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我真不想跟神仙打架 第444节(2 / 2)

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表达,但不同的艺术总监会有不同的理解,不同的演员更是演绎天差地别。

所以创作者算是总领整个剧目的存在。

詹妮这个意思就是创作版权要捏在歌剧院手里,而且整个创作团队也会稀释掉荆小强的分量。

肯定有人给她出主意,吸收罗伯特进来,然后稀释掉不就成功抓住又不会让外人为主。

谁知荆小强最喜欢的就是挂名儿不做事,连连点头:“我也不可能频繁往返于大洋彼岸,加强创作沟通,支持剧作家团队一起完成鸿篇巨制,《狮王争霸》我们在hk就是做的,甚至我可以不用担任演出者……”

理论上这出戏只要保持上一世的基本水准,将会成为大都会歌剧院在新世纪的扛鼎之作,彻底拉开和其他顶级歌剧院身位的存在。

荆小强只要在这部戏上挂了名儿,还演什么戏要什么自行车,直接戏剧界起飞,以二十岁年纪就能青史留名。

以后提到这部戏就会说是他二十岁提议勾画出来。

够了。

但詹妮怎么可能放过他的表现力:“你肯定要担任重要演员的,今天晚上董事会全体成员都会来观看你创作的《狮王争霸》,考察下你的创作、表现力,是时候我们单独谈谈你的合约了。”

跟大都会歌剧院的合约!

戏剧演员的天花板梦想存在!

几乎所有的舞台剧演员,都有这样的儿肯梦。

荆小强居然这么实现了?

第445章、又想看我神仙打架

实际上除了戏曲之外的所有舞台剧,都是舶来品。

近一百年前,就是从花旗学了西方戏剧,然后到中国发扬光大取名叫话剧。

以示与依靠唱念做打这些手段,注重对生活进行程式化表现的传统戏曲区别开。

现代戏剧以广泛吸收西方现代戏剧众多流派为,逐渐形成自己的传统。

全国不多的几家戏剧学院,才有话剧表演专业,而且出发点都是为官方服务。

所以改开后,很多演员外流,都是为了寻求更好的表演市场,追求更好的发展。

骨子上都是整个欧美表演体系的徒子徒孙,同宗同流。

但绝对没有荆小强这样。

一年时间打通hk到境外扬名立万,然后现在接近两年,居然接到了大都会歌剧院的合约邀请。

林肯表演中心是个艺术圣殿的综合称呼,包含歌剧院、音乐厅、芭蕾剧院、露天艺术广场、音乐学院、图书馆的集合体。

老实说,荆小强起心思搞那个沪海音乐歌舞中心,本质上就是跟人家学的。

而大都会歌剧院也是出了名的喜欢把旧歌剧改编成现代作品。

但改编《了不起的盖茨比》这样全新剧目,真是罕见。

准确的说是涵盖了从美声到爵士乐、抒情流行唱法的歌舞剧。

这也在大都会歌剧院的表演范畴,荆小强参加创作,再作为主要演员。

这签约绝对是戏剧界所有人梦寐以求的。

没人质疑二十岁的东方小子哪来这样的神奇。

因为只有见过天才,才知道凡人跟他们的巨大差距。

而在百老汇这种到处都是天才的超级内卷地。

顶级天才做什么都是可能的。

哪怕发明会喷蛛丝或者变身机甲都说得通。

所有人都带着崇敬祝福的眼神,唯有迈克尔慌得很。

这个时候愈发显得西城剧院渺小,那就只有成为强者交易的筹码。

毫无选择权。

可笑他爹还在摆架子。

hk文化中心的几位也有点忐忑,这可是我们的艺术总监,大都会歌剧院要截胡,那不是都得跪下来叫爸爸。

可荆小强要价极高!

单独也就是找了个排演厅的角落,荆小强简单直接:“我参与创作,版权只要一成,两年之内一定保证完成,每年不低于二十场演出,一口价五百万美元,先签五年……”

一连串专业术语让詹妮匪夷所思,五百万?

二十场?

一场就要二十五万美元?

全场满座也才六十万美元左右的收入,你就拿走近一半?

更何况全年满座率还不到一半。

詹妮很清楚现在实际上平均每天票房收入也才三十万左右!

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